TCM estrena “Bienvenido a Cannes”,un ciclo que ofrecerá las películas más importantes en la historia del Festival Internacional de Cine de Cannes

Este año, el Festival Internacional de Cine de Cannes celebra el 60º aniversario de su creación. Con tal motivo, TCM ha preparado un ciclo especial que incluye lo más destacado de la evolución del que está considerado el festival de cine más prestigioso de Europa.

El Festival Internacional de Cine de Cannes, la referencia cinematográfica del cine en Europa, cumple en 2007 sus primeros 60 años de existencia.

Con este motivo, TCM ha preparado un ciclo especial titulado “Bienvenido a Cannes” en el que se repasará lo más destacado de la evolución y palmarés de este certamen. Todas las noches de mayo, desde el día 16 y durante el resto del mes, a partir de las 22.00h, los espectadores de TCM podrán disfrutar con las películas que dejaron huella en Cannes y también con aquellas que gracias al festival obtuvieron su definitiva proyección internacional.

Se emitirán dentro de esta selección de películas títulos que van desde ”Blow Up” de Michelangelo Antonioni (Gran Premio en la edición del Festival de Cannes de 1967), hasta “Celebración” (Premio del Jurado en 1998), desde “El niño” (Palma de Oro en 2005), hasta “Apocalypse Now Redux” (galardonada en 1979 también con la Palma de Oro). En total, “Bienvenido a Cannes” ofrecerá en total 12 películas, una por cada jornada de Festival, que constituyen un merecido homenaje a uno de los certámenes más importantes del cine internacional.

Para abrir el ciclo, TCM ha programado la emisión de “Bienvenido a Cannes” (“Bienvenue au Cannes”), un documental producido por TCM y dedicado a trazar con materiales inéditos y fragmentos de películas la historia del festival. El resultado es una cita imprescindible con el mundo del cine que permitirá a los espectadores, a través de imágenes inéditas, testimonios de primera mano, anécdotas y documentos irrepetibles, conocer las razones que han llevado a Cannes a alcanzar la máxima categoría dentro de la industria cinematográfica.

Tras la emisión de este interesante documental de producción propia, la primera película que da comienzo al ciclo es “El niño” (“L’enfant”), de los hermanos Jean-Pierre y Luc Dardenne. Convertidos en una referencia en el Festival de Cannes, repetirían como máximos triunfadores del certamen hace un par de ediciones, en 2005, donde conquistaron la Palma de Oro con “L’enfant”, la historia de Bruno y Sonia, una pareja de adolescentes “L’enfant” está filmada con el corazón, sin maniqueísmos ni prejuicios morales, sin sentimiento de pecado ni buscando el aleccionamiento. Es una película tan dura como fresca, sin piruetas esteticistas y mucho sentimiento. Mereció, sin duda, sus premios.

Entre los grandes filmes que se emitirán en este ciclo también destaca “Elephant”. Una de las grandezas de las artes, especialmente del cine, es la de recrear la realidad, o lo que creemos es la realidad, desde diferentes puntos de vista y aproximaciones.

Este involuntario tratado sobre la violencia que es “Elephant”, de Gus Van Sant, estrella y guía del cine independiente estadounidense de los últimos 25 años, parte de la misma materia prima que utilizó Michael Moore en su documental “Bowling for Columbine”, la masacre perpetrada en el instituto del mismo nombre por un par de jóvenes y en la que murieron de una manera absurda 15 personas.

“Elephant” recrea con actores, aunque con un tratamiento narrativo próximo al documental aquellos hechos para llegar a una conclusión obvia, a lo absurdo y lo gratuito de la violencia. En “Elephant”, que toma su título de un histórico documental de BBC en el que se abordaba el fenómeno de la violencia en Irlanda del Norte, apenas hay trama, no al menos entendida del modo tradicional.

Y tampoco hay mensajes ni enseñanzas, porque la violencia es de por sí suficientemente elocuente. Todos los aplausos que recibió “Elephant” en la entrega de premios del Festival Internacional de Cine de Cannes en su edición de 2003 lo fueron de admiración por la crudeza de los personajes, especialmente la pareja protagonista. La película fue galardonada con la Palma de Oro aquel año, así como con el premio al mejor director y algún otro premio paralelo. “Elephant” se emitirá el 23 de mayo a las 22.00h.

Otro de los grandes títulos que los espectadores podrán disfrutar dentro del ciclo “Bienvenido a Cannes” es “Apocalypse Now Redux”, de Francis Ford Coppola, probablemente la película a la que más esfuerzo ha dedicado entre todas las que conforman su filmografía.

Como sucede a no pocos grandes directores de cine, Coppola tenía desde joven un proyecto, una ilusión, una meta: llevar al cine su personal versión de la novela “El corazón de las tinieblas”, de Joseph Conrad, que está ambientada en la guerra de Vietnam y protagonizada por un capitán del ejército estadounidense (Martin Sheen, que reemplazó a Harvey Keitel, que fue el primer elegido para el papel) que es enviado a la selva con la misión de encontrar al extraño e inquietante coronel Kurtz (Marlon Brando), quien ha organizado su propio y atípico ejército personal.

Coppola tardó más de 18 meses en terminar el rodaje de la película, que tuvo lugar en Filipinas, y acumuló cerca de 200 horas de material en condiciones de ser montado. El rodaje de “Apocalypse Now” estuvo lleno de sinsabores, sobresaltos, imprevistos, decepciones, huidas y sorpresas. Esta espectacular cinta se emitirá el 25 de mayo a las 22.00 h.

Entre el resto de largometrajes que se incluirán en la emisión de “Bienvenido a Cannes”, destacan además títulos como “Sexo, mentiras y cintas de vídeo”, “Los cuatrocientos golpes” o “Cyrano de Bergerac”.Esta es sólo una muestra de las películas que forman este acontecimiento televisivo que nos permitirá acercarnos a tan importante festival cinematográfico y a la gran cantidad de títulos de visionado imprescindible que se han dado a conocer gracias a él.

16 Mayo:22:00: Bienvenido a Cannes (“Bienvenu Au Cannes”, 2007, col, Local Production)

PALMA DE ORO 2005

23:30: El niño (“L´Enfant”, 2005, col, Jeremie Renier)

17 Mayo:PALMA DE ORO 1989

22:00: Sexo, mentiras y cintas de video (“Sex, Lies and Videotape”, 1989, col, James Spader

18 Mayo:PREMIO DEL JURADO 1998

22:00: Celebración (“Festen”, 1998, col, Ulrich Thomsen)

19 Mayo: MEJOR GUIÓN 1959

20:20: Los cuatrocientos golpes (“Les 400 Coups”, 1959, b/n, Jean Pierre Leaud)

20 Mayo: PREMIO JURADO ECUMÉNICO 2000

22:00: Código desconocido (“Code inconnu”, 2000,col, Juliette Binoche)

21 Mayo: PREMIO DE INTERPRETACIÓN FEMENINA 1997

22:00: Nil by Mouth (“Nil By Mouth”, 1997, col, Kathy Burke)

22 Mayo: PREMIO DE INTERPRETACIÓN MASCULINA 1990

22:00: Cyrano de Bergerac (“Cyrano du Bergerac”, 1990, col, Gerard Depardieu)

23 Mayo: PALMA DE ORO 2003

22:00: Elephant (“Elephant”, 2003, col, Alex Frost)

24 Mayo: GRAN PREMIO 1967

22:00: Blow up (“Blow up”, 1967, col, Vanessa Redgrave)

25 Mayo: PALMA DE ORO 1979

22:00: Apocalypse Now Redux (“Apocalypse Now Redux”, 1979, col, Marlon Brando)

26 Mayo: 20:00: Como en las mejores familias (“Un air de famille”, 1996, col, Agnès Jaoui)

EVENTO ESPECIAL: PALMARÉS

27 Mayo: PALMA DE ORO 1979

15:00: Apocalypse Now Redux (“Apocalypse Now Redux”, 1979, col, Marlon Brando)

PALMA DE ORO 1989

18:30: Sexo, mentiras y cintas de video (“Sex, Lies and Videotape”, 1989, col, James Spader

PALMA DE ORO 2005

20:20: El niño (“L´Enfant”, 2005, col, Jeremie Renier)

PALMA DE ORO 2003

22:00: Elephant (“Elephant”, 2003, col, Alex Frost)

23:25: Bienvenido a Cannes (“Bienvenu Au Cannes”, 2007, col, Local Production)

TCM Clásico celebra el 100º aniversario del nacimiento de Katharine Hepburn con una programación especial que incluye la emisión de nueve de sus mejores películas y un interesante documental.

¿Cómo sería hoy Katharine Hepburn? ¿Habría sabido mantener su eterna elegancia, su fuerte personalidad, su irresistible atractivo? El 12 de mayo de 2007, el mundo del cine celebrará por todo lo alto el 100º aniversario de su nacimiento, y con tal motivo, TCM Clásico ofrecerá a sus espectadores desde el día 5 de mayo y hasta el día 26, todos los sábados a partir de las 22.00h, “Katharine Hepburn cumple 100 años”, un extenso ciclo que incluirá una cuidada selección de sus mejores largometrajes, los mismos que definieron su estilo y su imagen en la pantalla y fuera de ella.

Además, el mismo día de su cumpleaños, el sábado 12, los espectadores de TCM Clásico podrán disfrutar, a partir de las 16.00h, de un “Hepburn: Todo sobre mí”, un documental que se sumerge en la vida de esta gran artista. Posteriormente, a las 19.05h, se emitirá “Mujeres protagonistas”, otro documental imprescindible para comprender a todas aquellas mujeres que marcaron una época, como ocurrió con Katharine Hepburn. La programación especial de TCM Clásico incluirá la emisión de películas como “La mujer del año”, “Historias de Filadelfia”, “La costilla de Adán” o “La impetuosa”, entre otros títulos muy representativos de la carrera de la actriz,

Un siglo después de asomarse al mundo, “Kate” sigue representando muchos valores que también comparte la mujer de hoy: integridad, seguridad en si misma, decisión, fortaleza de espíritu y, por supuesto, la gran belleza que le otorgaba su porte singular, su altura, su cuello largo y esbelto, los pómulos marcados y unas facciones ligeramente angulosas, un tipo de belleza que ha perdurado en el tiempo, ajeno a cánones y modas pasajeras.

El resto de Katharine era aplomo, seguridad en si misma y mucho talento. Todo ello representa de forma intensa lo que todo el mundo conoce como “glamour cinematográfico”, esas cualidades que convierten a una mujer normal en una gran estrella. Gracias a este interesante ciclo disfrutaremos de algunas de las mejores películas de la actriz, como La mujer del año, historias de Filadelfia, Las cuatro hermanitas, o sin amor, en lo que supone una oportunidad única para recordar con detalle a una de las grandes mujeres del cine.

“Kate”, como la llamaban sus amigos, vivió siempre por delante de su tiempo. Independiente, liberal, combativa, tenaz... siempre fue ella la que fijó sus condiciones en sus relaciones con la industria del cine, con la prensa y con su público. Se negó a hacer entrevistas cuando las estrellas cinematográficas eran creadas y destruidas por la prensa.

Solía acudir en mono de trabajo y sin maquillar a los rodajes cuando el atractivo físico era algo casi obligatorio. Exigió y logró un salario, y el consecuente respeto, muy superior al habitual para los actores de los todopoderosos estudios de la época. Y lo más importante, logró la admiración y el afecto del público sin traicionarse ni renunciar a sí misma. Pero, ¿cómo era en realidad Katharine Hepburn, la misma mujer y actriz que hoy destacaría como una venerable anciana cargada de recuerdos y experiencias? En un principio, los productores de Broadway pensaban que Hepburn era una persona demasiado individualista como para alcanzar el estrellato, pero cuando atrajo la atención del director George Cukor (el cual le ofreció el papel principal de la película A Bill of Divorcement –Doble Sacrificio- en 1932) las cosas cambiaron radicalmente. A pesar del éxito que consiguió en aquel largometraje y también en Morning Glory –Gloria de un día- un año más tarde, en 1933, los exhibidores cinematográficos seguían sin confiar demasiado en ella.

Debido a ello, se alejó durante algún tiempo de la pantalla, hasta que decidió regresar a la actualidad sumergiéndose en el mundo del teatro, cuando el escritor Philip Barry escribió la versión teatral de The Philadelphia Story -Historias de Filadelfia- para reflejar cómo era la verdadera personalidad de la actriz. Apoyada por su antiguo novio, el millonario Howard Hughes, Hepburn compró los derechos cinematográficos de la obra, y el enorme éxito que consiguió posteriormente la película volvió a situar su nombre entre las grandes leyendas de Hollywood.

Su vida personal y profesional se benefició en gran medida del contrato que tenía firmado con la MGM, especialmente cuando se enamoró de su compañero de reparto, Spencer Tracy mientras los dos trabajaban juntos en Woman of the Year -La mujer del año- en 1942, un título que se convertiría en la primera de un total de nueve películas en las que ambos participaron como protagonistas.

Alta y esbelta, Katharine fue madurando de forma espectacular a lo largo de los años 50, interpretando una serie de papeles que encajaban perfectamente en su imagen y en su forma de ser. Su pasión por el cine se mantuvo viva aunque en ocasiones se tomaba breves períodos de descanso para centrarse en el teatro y, sobre todo, para cuidar de Spencer Tracy a medida que la salud de éste se iba haciendo cada vez más delicada. El amor que sentía por su trabajo y por el propio Tracy eran tan profundas que aceptó cobrar el salario mínimo para volver a trabajar juntos en la que sería la última película de ambos como pareja, Guess Who’s Coming To Dinner -Adivina quién viene a cenar esta noche- en 1967. Spencer Tracy falleció 17 días después de concluir el rodaje, y Katharine recibió un Oscar® por su trabajo en la película. Posteriormente confesó en múltiples ocasiones que nunca se sintió con fuerzas suficientes para poder verla, ya que los recuerdos que inundaban su memoria le resultaban demasiado dolorosos.

Ya por si sola, Katharine siguió triunfando con papeles como el de la reina Eleanor de Aquitania en The Lion in Winter -El león en invierno- (1968) o como la esposa de Henry Fonda en On Golden Pond -En el estanque dorado- (1982), título por el que recibió su cuarto Oscar® a la Mejor Actriz. Asimismo, Katharine dedicó una gran atención al mundo de la televisión, interpretando en primer lugar el papel de Amanda en la producción de Tennessee Williams The Glass Menagerie (1973) y después dando vida a la esposa de Laurence Olivier en la comedia romántica Love Among the Ruins -El amor en ruinas- (1973), personaje por el que ganó un Emmy.

En la última etapa de su vida, Katharine decidió escribir sus memorias, tituladas Me: Stories of My Life, y participó en el documental Katharine Hepburn: All About Me en 1993. Durante el resto de su vida, y hasta su fallecimiento por causas naturales en su residencia de Old Saybrook, en el estado norteamericano de Connecticut, el 29 de junio de 2003, “Kate” se mantuvo siempre fiel a sus principios y a su manera de ver el mundo, una cualidad que la crítica, el público y sus muchos amigos admiraron de forma especial.

Ahora, TCM Clásico nos permite realizar un recorrido detallado y muy intenso por los momentos más importantes de su filmografía, y ofrece a los espectadores la posibilidad de descubrir detalles desconocidos de su estilo, su manera de enfrentarse a la cámara y de disfrutar del encanto que convirtieron a Katharine Hepburn en una de las grandes estrellas de todos los tiempos.

TCM Clásico ofrecerá el ciclo “Viernes de terror”, con una selección de las mejores películas del género

Por otra parte, las novedades que ofrecerá TCM Clásico a sus espectadores en mayo incluyen la emisión del ciclo “Viernes de terror”. Durante todos los viernes de mayo, a partir de las 22.00h, el canal de televisión que ofrece el mejor cine clásico abre una ventana al miedo. Los “Viernes de terror” arrancarán el 4 de mayo con la emisión de dos clásicos del género de los años 60: el remake de “The Haunting” convincentemente dirigido por Robert Wise y “El pueblo de los malditos”, una inquietante metáfora firmada por el extraño y atípico Wolf Rilla. De la oferta de este nuevo espacio de TCM destacamos también el menú previsto para el 25 de mayo, compuesto por dos buenos platos, “La máscara de Fu Manchú” y “La marca del vampiro”, seguidos de un postre excepcional: “La parada de los monstruos”.

LARGOMETRAJES INCLUÍDOS EN LA PROGRAMACIÓN DEDICADA AL 100º ANIVERSARIO DEL NACIMIENTO DE KATHARINE HEPBURN

5 Mayo

22:00: La mujer del año (“Woman of the Year”, 1942, b/n, Katharine Hepburn)

23:55: Pasión inmortal (“Song of Love”, 1947, b/n, Katharine Hepburn)

12 Mayo

16:00: Hepburn: Todo sobre mí (“Hepburn: All About Me”, 1993, col, Katharine Hepburn, local production)

17:15: Historias de Filadelfia (“The Philadelphia Story”, 1940, b/n, Katharine Hepburn)

19:05: Mujeres protagonistas (“Leading Ladies”, 2006, col, Emmanuelle Seigner, local production)

20:05: Sin amor (“Without Love”, 1945, b/n, Katharine Hepburn)

22:00: Mar de hierba (“The Sea of grass”, 1947, b/n, Katharine Hepburn)

19 Mayo

22:00: Las cuatro hermanitas (“Little Women”, 1933, b/n, Katharine Hepburn)

23:55: Corriente oculta (“Undercurrent”, 1946, b/n, Katharine Hepburn)

26 Mayo
22:00: La costilla de Adán (“Adam's Rib”, 1949, b/n, Katharine Hepburn)

23:40: La impetuosa (“Pat And Mike”, 1952, b/n, Katharine Hepburn)

LARGOMETRAJES INCLUÍDOS EN EL CICLO “VIERNES DE TERROR”

4 Mayo

22:00: La casa encantada (“The Haunting”, 1963, b/n, Julie Harris)

23:50: El pueblo de los malditos (“Village of the Damned”, 1960, b/n, George Sanders)

11 Mayo

22:00: El hombre y el monstruo (“Dr. Jekyll and Mr. Hyde “, 1931, b/n, Fredric March)

23:20: Children of the Damned (“Children of the Damned”, 1964, Ian Hendry)

18 Mayo

22:00: El cabo del terror (“Cape Fear”, 1962, b/n, Gregory Peck)

23:45: El extraño caso del doctor Jekyll (“Dr. Jekyll and Mr. Hyde”, 1941, b/n, Spencer Tracy)

25 Mayo

22:00: La máscara de Fu Manchú (“The Mask of Fu Manchu”, 1932, b/n, Boris Karloff)

23:15: La marca del vampiro (“Mark of the Vampire”, 1935, b/n, Bela Lugosi)

00:15: La parada de los monstruos (“Freaks”, 1932, b/n, Wallace Ford)

Información ofrecida por el dep. de prensa de TCM